Вдохновляющая музыка | В мире звезд


Главная > Сознание > Вдохновение > 25 самых вдохновляющих песен в истории. Часть I

Иногда жизнь складывается таким образом, что на помощь может прийти только музыка. «Челленджер» подобрал 25 мотивирующих песен, которые помогут дать пинка скуке, лени и апатии.

1. Titles (Chariots of Fire) — Vangelis

Произведение греческого композитора Вангелиса, сочинённое для классической спортивной драмы «Огненные колесницы», считается одной из самых узнаваемых мелодий XX века. Конечно, эта композиция может заставить слушателя изображать движения в замедленной съёмке, но как только смолкнет последний аккорд, всё вернётся на свои места.

2. What a Wonderful World — Louis Armstrong

Для того чтобы восстановить позитивный образ мышления, лучше всего просто расслабиться и насладиться красотой окружающего мира в его обыденности. Эта песня как раз об этом.

3. Right Here, Right Now — Fatboy Slim

С лирической точки зрения эта песня далека от совершенства, потому что «right here, right now» («прямо здесь, прямо сейчас») — единственные её слова. Однако тот факт, что они взяты из фильма-антиутопии «Странные дни» (кстати, названного в честь одноимённого альбома и песни группы The Doors) добавляет песне новые культурные смыслы: «Это твоя жизнь — здесь и сейчас, а не на дискете» — говорится в фильме, и об этом стоит помнить всегда.

4. Lose Yourself — Eminem

С помощью этой записи один из самых противоречивых исполнителей в мире популярной музыки позволяет взглянуть на то, как он стал таким, каким мы видим его сейчас. Традиционно многословный Эминем невероятно убедительно описывает, как можно желать что-то настолько сильно, чтобы не бояться рискнуть всем ради этого. Нет ничего удивительного в том, что саундтрек к отчасти биографической картине «Восьмая миля», центральным местом которого является эта композиция, удостоился премии «Оскар».

5. It’s My Life — Bon Jovi

В этой песне слышится самоуверенность и развязность, присущая личности Джона Бон Джови, и это только добавляет музыке энергии: «I ain’t gonna be just a face in the crowd /You’re gonna hear my voice /When I shout it out loud» («Я не буду ещё одним лицом в толпе/Вы услышите мой голос/Когда я закричу»). Иногда так хочется стать Бон Джови хотя бы на минутку, одна лишь фантазия об этом прогоняет тоску.

6. Heal the World — Michael Jackson

Король поп-музыки нередко использовал свой уникальный статус для того, чтобы привлечь внимание общественности к социальным проблемам. Эта яркая и добрая песня наводит на мысль о том, что для того, чтобы сделать мир лучше, нужно начать с себя.

7. You Raise Me Up — Josh Groban

Песня, написанная дуэтом Secret Garden по мотивам ирландского произведения «Londonderry Air», обрела популярность в исполнении оперного певца Джоша Гробана. У слов песни есть множество трактовок, одна из которых религиозная, но это её бесспорный плюс: каждый может принять их на свой счёт.

8. When You Believe — Mariah Carey and Whitney Houston

Источник:
25 самых вдохновляющих песен в историиИногда жизнь складывается таким образом, что на помощь может прийти только музыка. «Челленджер» подобрал 25 мотивирующих песен, которые помогут дать пинка скуке, лени и апатии.

http://the-challenger.ru/soznanie/vdohnovenie/25-samyh-vdohnovlyayuschih-pesen-v-istorii/

Bahramji — вдохновляющая музыка суфизма

Bahramji — вдохновляющая музыка суфизма

Насреддин поступил работать к богатому, но очень скупому человеку. На обед подали похлёбку. Обнаружив, что в ней ничего, кроме кружочка моркови, нет, Насреддин встал и начал раздеваться.

— Друг, что ты делаешь? — удивился скупой.

— Не мешай. Я хочу нырнуть в миску и посмотреть, нет ли там на дне кусочка мяса.

Суфи?зм, а притча выше в этой традиции, — мистико-аскетическое течение в исламе, одно из основных направлений классической мусульманской философии.

Гибкость суфизма и «открытость» посторонним влияниям сделали его крайне неоднородным. Суфизм вдохновлял своих последователей, раскрывал в них глубинные качества души и сыграл большую роль в развитии эстетики, этики, литературы и искусства.

Собственно говоря, предлагаемая музыка и есть следствие вдохновляющего действия суфизма на людей искусства.

Предоставлено в ознакомительных целях.

Как скачать музыку?

Ниже, видите, много ссылок? Нажмите на любую кнопкой мышки. Откроется всплывающее окно. Вам нужно зарегистрироваться на сайте. Это бесплатно. После регистрации на почтовый ящик получите письмо, в нем ссылка. Нажмете на нее и перейдете на страницу, где все и скачаете.

Кстати! На этом сайте есть не только музыка, но еще и толковые материалы по психологии отношений и внутреннего мира. Подпишитесь на рассылку и получайте эти материалы на почту.

Источник:
Bahramji — вдохновляющая музыка суфизмаСуфи́зм — мистико-аскетическое течение в исламе, одно из основных направлений классической мусульманской философии. Гибкость суфизма и «открытость» посторонним влияниям сделали его крайне неоднородным. Суфизм вдохновлял своих последователей, раскрывал в них глубинные качества души и сыграл большую роль в развитии эстетики, этики, литературы и искусства. Собственно говоря, предлагаемая музыка и есть следствие вдохновляющего действия суфизма на людей искусства.

http://www.gennadij.pavlenko.name/mysic/bahramji

Вдохновляющая меня музыка для путешествий, творчества и работы

Вдохновляющая меня музыка для путешествий, творчества и работы

Привет, друзья! Если Вы сколько-нибудь долго следите за моими соцсетями или блогом, наверняка заметили, что я много раз писал о своих музыкальных пристрастиях. Более того, даже как-то выпустил статью на тему принципов рок-н-ролла в жизни. Немного обусловленно, конечно, но зато крайне понятно, откуда растут ноги у моей тяги к свободе, романтике и путешествиям.

Сегодня же я хочу еще больше раскрыть понятие музыкального фона и рассказать о том, какая вдохновляющая музыка сопровождает меня в творчестве, путешествиях и долгих радениях над непослушными проектами.

Все музыканты, о которых я говорю в статье — не более чем мои персональные зеркала. И если у Вас на чей-то счет иное мнение — буду рад выслушать его в комментариях.

В моей фонотеке легко соседствуют death-металл в духе Napalm Death и Dark Tranquillity с утонченным Яном Гарбареком или совершенно невесомым Helios. Наверное тому способствует то, что к любому эмоциональному состоянию я стараюсь найти свой саунд-трек. Путь сердца этому только способствует.

Искренне не понимаю, как могут люди одних и тех же исполнителей слушать десятками лет. Это словно постоянно находится в радости или глубокой депрессии. И то и другое — суть перекос: обе эти крайности одинаково удалены от уравновешенного баланса.

Мудрая смена дня и ночи, зимы весной — вот что для меня наиболее интересно. То же самое — в музыкальном наполнении: все на своих местах и всему свое время.

Любой музыкальный фон очень тонко отражает мириады аспектов мира, в котором он звучит: время суток, время года, темп и характер текущего состояния.

И честно говоря, даже при совпадении всех выше перечисленных критериев, музыка при этом может играть совершенно разная. Но я все-таки попытаюсь как-то их обобщить и выделить тех исполнителей, которые меня в то или иное состояние погружает особенно эффективно.

Для подобного чудесного фона я еще будучи в Гоа прикупил себе беспроводную bluetooth колонку, что очень начало скрашивать все наши путешествия.

Американский композитор и мультиинструменталист, работающий в жанрах элетронного минимализма, эмбиента и еще Бог знает чего. Тонкий и ранимый, как осенний вечер.

Его музыку я люблю слушать вечерами, когда дневные заботы разрешены и единственное, что остается — медленно отвечать на письма или работать над неспешным проектом.

При всей своей ненавязчивой фоновости имеет неосязаемую глубину, которая от альбома к альбому только растет и множится.

Норвежский композитор и джазовый саксофонист. Очень здорово слушается фоном, как шум прибоя или ветер за окном. Правда, я слушал всего 3 его работы из 90х, но все они практически ежедневно ложились приятным ландшафтом на неспешность тропических вечеров Гоа.

Ненавязчиво, легко и по-джазовому непредсказуемо.

Мелодический дез-металл из холодной Швеции. Их я полюбил еще в студенчестве, в бытность, когда носил длинные волосы, кожаную куртку и майки со всякими чертями и черепами. Майки истрепались, волосы обстриг, но любовь к мелодизму гитарных пассажей и надрывному вокалу Микаэля Станне вдохновляет вот уже добрых лет 10.

Как ни странно, подобная тяжесть здорово стимулирует мое правое полушарие во время мозговых штурмов и неистового поиска новых идей.

Легенда, меняющая качество жизни. С 16 лет меня сопровождает БГ и, слушая всю его дискографию от «Синего альбома» до «Соли», понимаю, что с годами он становится только круче.

Когда нам выпала честь увидеть «Аквариум» на 2х подряд концертах в Гоа, я в этом убедился окончательно: юмор, музыкальное чутье, глубокая жизненная мудрость и потрясающая мозайка звуков — все это делает Аквариум по-настоящему культурным явлением.

Вот он, Борис Борисыч и Алексей Зубарев

Вообще, к таким фигурам, как Борис Борисович, весьма тяжело оставаться безразличным. Его либо обожаешь, либо терпеть не можешь. И если уж обожаешь, то слушаешь почти в любом эмоциональном состоянии: от трепетной радости до самокопательной депрессии.

Знаете, как бывает: слышишь песню и хочется облачиться в кольчугу, взять в руки меч, выйти на площадь и отправиться умирать за вечные ценности. Таких призывных банд у меня 3: Оргия Праведников, Гевал и Алиса.

Одно только название вызывает одновременно отторжение и интерес. Я признаться только из-за него впервые и решился прослушать песню под странным заголовком «Монастырь Чжуан-Чжоу», в которой пелось о том, как это здорово — «Убить свою мать».

Если Вы так же, как и я, удивлены, рекомендую прослушать песню от начала до конца внимательно.

А еще лучше — всю дискографию. Как это делал я одно время: чуть ли не ежедневно внимательно прослушивал все 4 (на тот момент) альбома Оргии Праведников. И каждый раз находил в них такие сакральные глубины, что садился сам писать то стихи, то музыку. Вдохновлялся не только на победы и подвиги, но и на творчество.

Ибо мало у кого можно услышать такое крутое сочетание глубокой поэзии (на темы божественного сияния, мистики и прочих дзен-буддизмов) с по-настоящему прогрессивной музыкальной подложкой.

Ну, может, еще у Гевала, разве что. Не зря они — одного поля ягоды и несколько раз выступали на одной сцене. Кстати.

Недалекие их называют русским Rammstein. Ибо при определенном поверхностном прослушивании, возникает ощущение, что гитарные рифы и чеканная мело-декламация Олега Юргенса очень напоминает эпатажных немцев.

И только при более внимательном изучении, становится ясно, что перед нами явление совсем другого характера. С глубоким подтекстом стихов в лучших традициях серебрянного века, которые не то, что слушать. читать — уже невероятный кайф.

И все это под жесткую и столь любимую мной долбежку industrial metal с готическими выкрутасами. Их песня «Волки» здорово вдохновила меня на принципиально новую жизнь.

К Косте Кинчеву тоже тяжело оставаться равнодушным. Ибо товарищ он весьма противоречивый, странный, гипнотический и безмерно харизматичный. Особенно на сцене. Смотришь и понимаешь: живьем его не взять. Что 20 лет назад, что сейчас. Все те же магические пасы руками, все те же ужимки и та же стать.

И ведь веришь ему. Веришь, что «солнце всходило, чтобы спасти наши души», что «Работа у нас такая — жить» и что «Быть живым-мое ремесло»! Все лаконично, чеканно и афористически закончено.

И любая эпоха, которая проходит через Алису — не более, чем проводник этой законченности: то пост-панк начала 90х, то акустические реверансы, то альтернативная тяжесть альбомов «Изгой», «Ъ» или «Сейчас позднее, чем ты думаешь».

Помню, как ездил в свои первые самостоятельные поездки на Иссык-Куль. Не спал ночами и крутил старый-добрый «Шабаш», особенно после одного крайне тяжелого горного похода. Ехал, слушал и понимал, что действительно в жизни важно.

«Но если ты когда-нибудь почувствуешь пульс Великой любви, знай — я пришел помочь тебе встать»

В дороге фон тоже должен быть соответствующий: колоритный, честный и по-вселенски широкий. И не важно, едешь ли ты ночным автобусом или летишь из одной галактики в другую.

Чистое сознание, дух без материи и созидательное начало, пронизывающее все. Без слов, без объяснений. Просто сиди и слушай. Так звучит космос, так звучит то, что описать нельзя.

Гитара здесь — не инструмент, на этом языке даже не говорят. Его просто принимают и передают. А чего уж в нем поймешь лично ты — зависит от тебя.

Благодаря им я научился кайфовать от изматывающиъ ночных автобусных переездов. Послушайте Marooned и посмотрите на звезды. Забываешь, что есть кроме этих звезд и этой музыки что-то еще.

Жесткая, честная, бескомпромиссная и от этого несколько мрачная. Особенно здорово идет под бесконечные казахстанские степи или индийские равнинные хайвеи.

«Дождь над заброшенной бензоколонкой», «за окном пролетают лица, адреса, имена и явки» и как резюме, что не смотря ни на что, «мой город будет стоять!».

Надежда, честность и совесть. Наверное, именно этими тремя словами наиболее полно можно описать все то, что творит «Адаптация».

Человек, сумевший облечь печаль дорог и крепкие человеческие качества в простую и понятную форму из блюзовой гитары и символической поэзии. Один из тех, чьи альбомы можно слушать подряд и, не смотря на обилие повторяющихся песен, находить в них всю усложняющуюся глубину.

Особенно здорово Медведев идет в моменты возвращения после долгого горного похода или тяжелого путешествия, когда простые человеческие взаимоотношения приобретают совершенно иную цену, нежели в повседневной жизни.

Чистое искусство, гармонизация пространства и полное растождествление с личностью музыкантов. Как говорил главный кардинал Кримсонов, Роберт Фрипп: «Кинг Кримсон появляется тогда, когда появляется музыка». Только так и не наоборот. Звуки первичны, искусство — вечно, а жизнь коротка.

Космические пассажи, странные звуки, странные составы в 2 бас-гитары и 2 барабанные установки. Все это слишком широко для жалких попыток втиснуть King Crimson в какие-либо рамки стилей, жанров или эпох.

Узнаваемое звучание, полная оторванность от повседневной бытовухи и незаменимая харизма каждого из участников — именно этим для ценна Tequillajazzz. Особенно импонирует фигура самого Евгения Федорова, чьи бас-гитара и странные, переполненные психоделией и символизмом песни, здорово отрывают тебя вместе с очередным авиалайнером от земли.

В его песнях нет «злобы дня», нет пресловутой актуальности или какого-то отражения каких-либо событий. Это зарисовки широкими мазками, в которых каждый видит то, что ему видится.

Более того, Федоров сам активно путешествует по Азии. Поэтому невольно в его песнях видишь отражения каких-то посещенных тобою же мест: испещренную серпантинами Северную Индию, дышащие острова Индонезии, хрусталь Крыма, самолеты с дельтами на борту и оставшиеся позади паспортные контроли.

Ну а Zorge — это дальнейшая инкарнация Tequillajazzz с тем же Федоровым во главе и интернациональным составом, в лучших традициях современного Аквариума.

Конечно, этим списком хорошая и вдохновляющая музыка не ограничивается и все возможных точек ее приложения — мириады. И это даже не смотря на то, что я с детства предпочитаю рок. Расскажу еще о том, чем можно вдохновляться.

«Чистые двери восприятия», шаманы звуков, слов и потока сознания. Джим Моррисон жил музыкой, да и похоже, сам ею был. Ушел из мира молодым, непонятым и скатившимся на наркотиках гением, оставившем после себя бессмертное и монументальное наследие.

Я их слушаю с 2004 года и только сейчас понимаю, что все, знаемое мной о The Doors — лишь макушка айсберга и погружаться в его глубину можно в течение многих-многих лет.

Возможно, об этом не подозревал даже сам Джим.

Только недавно начал получать от их музыки удовольствие. И все благодаря многочисленным выпускам «Аэростата» под управлением вышеупомянутого Бориса Гребенщикова.

Битлз — это корни, это основа, это суть всего рок-н-ролла: от простой и незатейливой поп-мелодики к сложным пассажам на стыке культур с глубоким идейным бэкграундом. Бунт искусства, революция сознания и новые, неназванные пока грани нового мира.

И, как и в случае с любым культурным явлением, The Beatles раскрываются только при более внимательном изучении. Ибо Битлы — это далеко не только простые поп-хиты «Yesterday» или «Yellow Submarine». Это еще и эксперименты Харрисона с востоком и Индией, интеллегентские бунты Леннона, это ситары, это первый метал и первые в мире психоделические музыкальные эксперименты.

В того же Sgt.Pepper я въехал только после 5 лет равнодушного прослушивания.

Я откровенно не терплю ханженского отношения к классической музыке. Мол, для развития и вдохновения помогает только классика и все остальное — лишь пыль на ее зеркале.

Такое однобокое отношение абсолютно невежественным образом отсекает огромные пласты потрясающей музыки, которая призвана менять не только звуки, но и сознание.

Конечно, для понимания глубины музыки Баха или Шнитке нужна определенная наслушанность и даже специализированное образование. Ибо, когда начинаешь разбираться в тонкостях, отношение к обозреваемому объекту совершенно меняется.

Честно: я больше люблю классику в рок-обработке. Ибо с гитарами и басом она обретает ту форму, в которую ее, скорее всего облекли бы Моцарт или Бетховен, живи они в наше время. Больше диапазона, больше динамики, больше драйва.

Думаю, тот же Паганини, живи он в Англии 60-70х гг, первым делом прикупил бы себе хороший Gibson Les Paul, и уж только после этого начал бы перепиливать струны своими безумными пассажами.

Да и вообще, хороший металл не зря отлично звучит в симфонической обработке. Суть-то у них одна.

Иногда у меня возникают муки меломана из разряда «что послушать». В такие моменты прибегаю к проверенным способам.

Я люблю выпуски передачи «Аэростат» Бориса Гребенщикова. Очень уж мне импонирует его разносторонний музыкальный вкус. Именно благодаря БГ я впервые в Битлах услышал то, о чем не говорилось ни в одном СМИ.

Другой источник — тематические группы Вконтакте, например 7 illusion или стилевые страницы e:/music. Также люблю слушать хорошую музыку здесь .

Раньше мне здорово помогал lastfm, онлайн сервис, который собирает всю статистику прослушиваемой музыки и на основе ее дает тебе персональные рекомендации.

У пользователей Apple есть сервис itunes, предлагающий всю музыку мира за цену около 2 долларов в месяц. В качестве бесплатной альтернативы можно использовать тот же vk.com или сервис «Яндекс.Музыка».

Не забываем и про youtube. Хотя там интересней к прослушиваемой музыке смотреть видео-ряд. Особенно записи каких-нибудь раритетных концертов, которые, правда, надо еще суметь найти среди завалов любительских записей с сотовых телефонов, оскверняющих восприятие бубнящим звуком и трясущейся картинкой.

В целом — все просто, когда у тебя под рукой интернет. В путешествиях с последним — напряг, поэтому музыки с собой я стараюсь набрать побольше из дому. Особенно той, что долгое время лежала без дела. Слушаешь, изучаешь, проникаешься или удаляешь с большим удовольствием ко всем чертям.

Что еще добавить — не знаю. Ибо о музыке (особенно вдохновляющей) нужно не писать, ее необходимо слушать. Но, все же, ради обмена мнениями, расскажите, что любите слушать в путешествиях или работе Вы?

На этом все, друзья! Традиционно прошу Вас поддержать мой блог репостом в соцсетях, добавиться в друзья и подписаться на рассылку.

Источник:
Вдохновляющая меня музыка для путешествий, творчества и работыЛюбимая музыка, которая вдохновляет меня в разных обстоятельствах: для творчества, побед, кропотливой работы и долгих ночных путешествий

http://idea37.info/lichnoe/vdoxnovlyayushhaya-menya-muzyka-dlya-puteshestvij-tvorchestva-i-raboty/

«Вдохновляет». Сургутян впечатлила классическая музыка в городских автобусах

По городу под музыку Чайковского, Баха или Шуберта. Впервые в Сургуте в автобусах зазвучали классические произведения. Музыкальные маршруты запустила Сургутская филармония и одно из местных транспортных предприятий.

Классическую музыку в сургутских автобусах раньше вряд ли можно было услышать. Ситуацию исправил проект «Музыкальный маршрут», приуроченный к 15-летию Сургутской филармонии. Теперь в общественном транспорте звучат «Вальс цветов» Чайковского, «Шутка » Баха и другие известные мелодии.

«Очень трудно выбрать именно в таком сжатом промежутке — приблизительно 15 произведений, которые требовались. Гораздо проще выбрать 100. А вот такой сжатый промежуток выбрать сложно. Поэтому, отбирали самые-самые популярные произведения, самые известные, те, которые на слуху и которые проверены временем», — рассказал художественный руководитель Сургутской филармонии Юрий Евсеев.

Примечательно, что в течение недели мелодии не повторяются. Для каждого дня составлены свои сборники произведений. Классическая музыка звучит в утренние и вечерние часы пик. Водители автобусов отмечают: когда в салоне играют легендарные произведения, становится сразу как-то спокойнее и им, и пассажирам.

«Иногда удивляются некоторые — «О ! Что-то как-то не так». Раньше просто зашел в салон — тишина была. А сейчас что-то играет. Но недовольных нету. В основном молчат, сидят, слушают. Много никто ничего не говорит», — поделился впечатлениями водитель автобуса Игорь Трухин.

Создатели проекта рассказывают: один из водителей автобуса музыкального маршрута попросил записать ему все произведения на отдельный носитель. Будет наслаждаться классикой и после завершения акции. Пока не было зафиксировано случаев, чтобы пассажиры, заслушавшись музыкой, проехали свою остановку. Сургутяне говорят: классические произведения поднимают им настроение.

Очень хорошо, великолепно, молодежь слушает, взрослые слушают. Вообще всем близка классика. А тут еще рассказывают биографию композитора, которой сочинил это произведение. Я считаю, что это полезно.

— Классику я слушаю. Больше всего мне нравится произведение Антонио Вивальди «Лето ».

— Нравится. Вдохновляет, поднимает настроение в пути. Так сказать, время скоротать, —

-поделились впечатлениями горожане.

Классические произведения звучат в 10 автобусах на маршрутах 45, 47, 51 и 52. Музыкальный проект Сургутской филармонии продлится до 26 мая. В случае, если сургутяне признают его удачным, акция будет продлена и классика будет играть в общественном транспорте целый день.

Источник:
Вдохновляющая музыка«Вдохновляет». Сургутян впечатлила классическая музыка в городских автобусах -Новости Сургута

http://sitv.ru/arhiv/news/vdoxnovlyaet-surgutyan-vpechatlila-klassicheskaya-muzyka-v-gorodskix-avtobusax/